何千曲も何入てんだよ！
ヒント:共有そｈ(ry
┃
┌┐
┌─┴┴───────┐
│ W、 │
│┏━━━━━━━━┓│
│┃｜￣￣￣￣￣￣｜┃│
│┃ジャッカー電撃隊│┃│
│┃│ │┃│
│┃│ │┃│
│┃└──────┘┃│
│┗━━━━━━━━┛│
│ ┌┐ ┌┐ ┌┐ │
│ └┘┌┘└┐└┘ │
│ └┐┌┘ │
│ ┌┐ └┘ ┌┐ │
│ └┘ └┘ │
└──────────┘
ﾏｼﾞﾚｽすると確かにその気持ちはわかる
し か し 糞 ス レ を 立 て る 理 由 に は な ん ね ぇ よ カ ス
俺のギガビ(60GB)は曲30GB画像10GBその他20GB入れとる
申し訳ございません
悪いがオナニーして飯食って風呂は言って寝るよ
なんのためのスレかな？
エイベックスヲタか。煎って由
4000曲を超えています。
5割メタル、3割洋楽、2割邦楽なり。
本場
http://www.amazon.de/exec/obidos/tg/browse/-/255883/
マジで！そんなのいままで利用したことないかった！
すんげー損した！税金はらってるのに！
していくw漏れは現在１０GBぐらい。
しかし毎日のように予約して借りまくってたから職員に顔覚えられて恥ずかしかった。
むしろ
毎度あリがとうございますだ
何千曲も何はいてんだよ！
何千曲も何にゅうてんだよ！
本は10冊まで借りられるのにな。
ﾌﾞｸｵﾌで投売りされているCDが新入荷だったりする。
1000曲って言いたいの？
ところで、風呂は何て言ったんだ？
数百億くらいか？
おまえ、頭いいな
それに加え外国語学習CD入れたりするとトラック数はかなりいくぞ。1000、2000曲はホントあっという間。
えらく時間がかかって大変だったそうだ。
聞くのも、とても時間がなく聞いてられないそうだ。
まあそれでもいいバックアップだな。
オレも千枚近く持ってるのでバックアップもかねてるよ
普通にCD-Rに焼いてもいいんだがこれ以上場所取るのもなぁと思って。
単なるタンスの肥やし。
その後、売るのが面倒だという理由で
そのまま捨てている奴を知っている。
もったいない、売ればいいのに、と皆が言うが、
本人はどこ吹く風。
10423項目、29.5日、58.61GB
我ながらなにやってんだか・・・・・・
【焼いて焼かれてｺﾋﾟｰして】ばっかり約5年間していたら、俺のﾄﾞﾗｲﾌﾞが天国に行きました（-人-）
むしろ５年間も焼きまくったならドライブさんも本望だろう。
最近は音楽CDをエンコードすら出来なくなった
天国にいったのかな？
ノートPCなんだが本体買い換えたい
ありゃ残りが20GB切ってる。
まだまだ入れたい曲もあるので
HardDiskを120GBに交換するか。
スレタイくらいちゃんとした日本語で書け ド 低 脳
要は数集めているだけ。
1回しか聴かないような曲を入れるはずがない。
生音さいこーーーーーーーーーー＼（＾０＾）／
「なんぜんきょくもなにいれてんだ」って主語や目的語は省略されてるが、日本語として
問題ないレベルと思うが？
もしかして、「なにせんきょくもなにいれてんだ」って読んでない？
今調べたらPCのHDに29GBのMP3入ってた。リップするのは手持ちのCDよりレンタルや図書館の
方が多いな。流行の曲を聴きまくる歳でもないので、最近はロック史探訪みたいな
集め方。ジョニー・サンダース、ブラック・サバス、ZZトップ、グランドファンク、B.B.キングなど、
そういえば聴いたことなかったなあ・・・ってのを借りてくる。
集めるだけ集めて確かに1回も聴いてない曲もあったりする。
転送ソフトでランダム転送するとそういう曲が掘り起こされて面白い。
図書館あなどれないよ。
予約を活用すれば、ロック、ジャズの名盤はかなりカバーできる。
邦楽は名盤の定義がむずかしいが、GAOとかカブキロックスとかイタイ感覚も味わえる。
感動したのは、以前買い損なったP-MODELの「バーチャル・ライブ」が借りられたこと。
あれはピコピコ演歌だと思う。テクノじゃない。
テクノじゃない。
ちなみにJ-Popでもないと俺は思う
JPOPはユーミンやサザンを歌謡曲と分離して出てきたのかな？
それか80年代中期のイカ天一連の若手バンドの総称なのかしら。
80年代終わり、PSYS[saiz]や渡辺美里、TMNはもう完全にJPOP扱いだった。
Technopopは、もともと日本人の造語だと訊いたけど。79〜80年ごろ。
元来YMO、KraftwerkやDEVOもしくはその周辺の電子音サウンドを指して。
それがYMOとともに海外に逆流したと。
Paul MacCartonyも言葉として使っていたし
KraftwerkもTechnopopってアルバムを作ろうとして止めたとか。
日本では、富田とか喜多郎はテクノとは当時から呼ばれず、はっきり区別されてた。
そうこうしているうちに日本はテクノ歌謡やアンビエントに入って、
テクノという言葉自体死語化しはじめた。
海外では、テクノという言葉が再定義されて違うジャンル？を広げた？
てなイメージでいるんだけど、合ってる？嘘度50%
Ｊ−ＰＯＰと言う言葉は８０年代中頃Ｊ-ＷＡＶＥが使ったのが始まりらしい。
「ユーミンやサザンを歌謡曲と分離して」ってのは正にそのとおりで
当時洋楽しか流さなかったＪ-ＷＡＶＥで、センスの良い邦楽（だから演歌とかは当然排除された）を
かけるコーナーをってことで作られたんだとさ。
で、ＪＲ、ＪＴ、Ｊリーグ開幕とかの影響で「Ｊ」が一般に馴染みだしてから
爆発的に使われるようになった。
テクノ云々は知らない。すれ違いスマソ。
ユーミンやサザン（それからアリスやゴダイゴとか）はそれまでのフォーク、歌謡曲
と区別して「ニューミュージック」と呼ばれていたよ。まだJ-POPではなかった。
J-POPは、そのころブームとなっていたMTVに影響されて、日本でもロックやポップの
ビデオクリップを金をかけて作ったり、ライブビデオを流すようになった頃生まれた
という記憶があるです。俺的には「JAPOP」というビデオクリップの番組が放送され
たちょっとあとにJ-POPという言葉が聞かれるようになったような気がする。
その頃JAPOPで流れていたのは、レベッカ、吉川晃司、バービーボーイズ、
渡辺美里、ストリート・スライダーズ、米米クラブ、エレファントカシマシなど。
その他に「冗談画報」、「ビートクラブ」なんていう番組もあった。
ニュー・ウェーブ（死語？）かオルタネイティブと呼ばれていたよ。
ライブも、何が起こるか分からない緊張感に満ちていた・・・。
ヒカシュー、プラスチックスなど「テクノポップ御三家」と呼ばれていたバンドも
リズムボックスはあってもシーケンサなしのシンセ手弾きで、今の感覚からすれば
"テクノ"ではないよね。いまどきコンピュータを扱った小説だからって「SF」って
言わないのと一緒かな。
それがさあ、P-MODEL解凍コンサートから急に平沢さん「テクノ」って言い出してさ、
俺コンサートのアンケートに「打ち込みのコンサートほどつまらないものはない」
って書いちゃったよ。
つい熱くなりました。ｽﾏｿ
だし、YMOのファーストは発売当時は帯に「フュージョン」と書いてあったよ。
DEVOが出てきた頃かな？テクノポップという言葉が使われるようになったのは。
それは、どちらかというと後世になっての区分分けじゃないかな。
確かに、プログレ〜Pink FloydやKing Crimｓonに分類しているレコード屋もあったけど、
Led Zeppelinでさえ、プログレに入れられていた場合があったくらいで、
若干商売上の便宜的な意味合いが強い。
テクノという分類が無い頃は、Kraftwerkは「電子音楽」「シンセサイザー音楽」という分類で、
喜多郎などと一緒になっていた。他には、ジョルジオ・モルダーとかゲイリー・ニューマンとか。
当時登場したばかりのアナログシンセサイザーを使った音楽は
実験的なものから、既成の曲のカバーまで、大量にあふれていたが、
全部手弾きか、テープの繰り返し再生。
その中で、初めてコンピュータによる自動演奏でアルバムを作ってしまおうと考えたのは、
YMOだった、というのは、技術大国日本にいた強みだった。
YMOのアルバムはドラムと一部のエレキベース、わずかな手弾きのほかは、
全部Roland MC-8の自動演奏(後期はMC-4も)というのは、今ではあまり知られていない？
「Rydeen」や「Behind the Mask」のバックのシーケンスや、
「体操」の世界で始めてサンプリングしたピアノの自動演奏を聴くと、
現代の意味でのテクノに入れてもいい気はするんだけど個人的には。反対も承知で。
ごめん、手がすべった。
初期クラフトワーク＝ジャーマンは今の分け方かも。
でも、YMOのファースト発売当時の帯に「フュージョン」って書いてあったのは
本当だよ。おれ出てすぐ買ったもん。
まだテクノという言葉がなくて、なんと分類すればいいかわからなかったのだろう。
今になって、「YMOはテクノじゃねえ、フュージョンだろ？」という意味とは違って。
それ以外、75に同じ。
これまでの音楽と違うからよくわからんというときに「フュージョン」だの
「プログレ」だの抽象的な分類が考案されるんだろうね。でもそれがそのうち
ある固定的なイメージに定着してしまう。
ジャンルが確立すると、他ジャンルとの境界上でミックスが始まってまた名づける。Crossover Fusion
新しくエネルギーが注がれ続けないジャンルは化石化する。
そう広く捉えれば、ジャンルが拡散しながらテクノがいまだにあるってのは、うれしい。
最近は今のテクノしか聴かなくなったけど、このスレの流れでなつかしくなってYouTubeで探した。
1979 P-model/IN A MODEL ROOM http://www.youtube.com/watch?v=W4xKfaFh5DY
1980 YMO テクノポップ期 (1978〜) http://www.youtube.com/watch?v=O8OWka0oGb8
1981 YMO ニューウェーブ期 http://www.youtube.com/watch?v=LRTQpLT_3XI
1982 \ENレーベル
1983 YMO テクノ歌謡期 http://www.youtube.com/watch?v=lphT21CKwk4
｜
10年
｜
1991 平沢進+戸川純/Virtual Rabbit http://www.youtube.com/watch?v=xeLe4H2gj_w
1992 P-model/P-MODEL テクノ宣言 http://www.youtube.com/watch?v=JtL745SZf4A
1993 YMO/TECHNODON 再生 http://www.youtube.com/watch?v=xqE33druW9A
｜
10年
｜
1999 Kraftwerk/EXPO 2000 http://www.youtube.com/watch?v=hAyalvlZ-WE
2003 Sketch Show/TRONIKA http://www.youtube.com/watch?v=mNaRsSPrNKM
2003 Kraftwerk/TOUR DE FRANCE http://www.youtube.com/watch?v=LtoCiFOqEgA
その流れでデトロイト・テクノも解説して下さい！
このスレではそれでいいと思う。
一般の人に「BGM」聴きなさいと言うつもりはないし。
「君に胸キュン」を出す直前って、YMOは望んだかどうか知らないがちょっとした
カリスマとなってしまっていて、YMOが「右」と言えば「右」といった風潮だった。
それが、「散開コンサート」のナチ風演出となったのかなと想像。
（あれってピンク・フロイドの「ザ・ウォール」から来てるのかな？）
「胸キュン」は、何やっても皆ついて来るのにあきれて、「おまいら、これでも
いいのかよ！」って出したという印象を受けたな。当時は。
今のカラオケには「胸キュン」しか残っていないのが何とも・・・。
YMO興味ない人ｽﾏｿ..
当時は、絵画や小説、ファッションなど音楽以外でも
「テクノ」という形容があった。
何か対象と距離を置いてそれを模倣？することで、別のものに転化する感じ。
パンクが権力を直接的に糾弾するのに対して、
生真面目に権力者の格好をして敬礼してみせることで、
逆向きに同じことを表現する感じがテクノ？
でも、それは受け手の方も同じ感覚をあらかじめ共有していないと、
うまく伝わらないメッセージなわけで。
小学館「写楽」という写真雑誌主催の写楽祭(しゃらくさい)というイベントがあって、
そこでYMOが出演
DEVOのメンバーに、BOB1、BOB2と言う名前があったりする感じだよね。
あと、P-MODELがみんなおそろいのPマークがついたジャケットを着たりすること。
笑いがくると思ったら、YMOファンからはストレートな歓声で返ってきて、
強烈な違和感を感じたとメンバーがどこかで言っていたのを読んだことがある。
もはや82年あたりになると、あまりの人気の大きさで状況を制御不能になってしまい。
「テクノ」ができなくなっていた。
で「BGM」と「Technodelic」で好きな音楽を試したら解散、というのはメンバー内で了解があったらしい。
その2枚は今でこそ名盤と言われているが、そんなのは後世の付け足しでセールスは最悪。
多くのファンが離れていった。
で、レコード会社が解散を猛烈に引き止めて、じゃあ1年休みくれと。
約束のレーベルをやらせてくれと。なら1983年の1年だけ続けるという条件で、
歌謡曲をやったのがキミに胸キュン路線。
ナチ風の演出も、テクノ風に受け止めれば
「おまえらファンはナチに熱狂するドイツ国民に見えますよ」となるわけだけど、
それがわかるファンは入れ替わって、「キャー」と熱狂するファンしかいなくなっていた。
YMO自身も遊び半分、半ば義務感で漫才トリオでTVに露出したり、
それまでの公的抑圧の復讐をするかのようにやりたい放題を楽しんで終わった感じ。
10年後の再生は、冷静になって後味が悪くなったのかな、と思う。
誰かに対するエクスキューズに聴こえた。誰に謝っているのか、という感じの。
ごめん、切れたのに気がついたが、
挟んでしまいました(w
そうそう。
テクノを匿名性、という言い方をする人もいるけど、
対象から一歩離れた感じを、そう捉えたのかな。
でも、匿名であればテクノというわけじゃないしね。
スネークマンショーなども、あの感じはテクノだよね。
何重にも意味がとれて、わかりにくい。
わかる人にはわかって大笑いという、あのひねった感じ。
Serviceに入っている、三宅のS.E.T.と比較すればよくわかる。
S.E.T.は全然テクノじゃなかった。だからつまらなかったんじゃないかと。
ビデオ見たけど、平沢さんやっぱいいなー！
「道は貫きたいけど食わなきゃならない」っていう感じに惚れる。
平沢さんが作った曲で一番有名なのが長州力のテーマだってところもかっこいい！！
もうー尊敬。
その「スタイルとしてのテクノ」ってぇのはさ、
結局のところ単にPOPSなんちゃうの？
キャッチーで耳障りのいい曲ってだけで。
だからテクノかどうかという話とは、別な感じかな。自分としては。
P-modelの平沢氏が、初めてKraftwerk/Autobahnを聴いたときに、
「ぁおーうとばーん」とボコーダーで連呼するのに対して、
「『バカにしてんのか』と思った」そうだ。
この人、良くも悪くもテクノな受容体を持っていないタイプの人
なんだなあと、そのとき思った。
実際、改めて動画を見ても、P-modelはテクノというよりもパンクだよねむしろ。
逆が、一聴してパンクっぽいけどテクノなのがPlastics
だからか、Plasticsは今聴いても古くない。
1981 Plastics/WELCOME BACK http://www.youtube.com/watch?v=4mFipU8PW4g
Kraftwerkを聴いて「なんかようわからんけど、カッチョいい」と感じる神経ってのは、
得たいの知れない何かの、得たいの知れなさを楽しむ神経というか、
ブレインストーミングされた自分とそれを為した対象との距離感を楽しむ神経というか。
うーん。うまく言葉がみつからない。
延々と続くシーケンスに、カッカッコイイ・・・と思うか、つまんね、と思うかの差は、
・・・なんなんだろうね(w
ここいらで、おまいらのお勧めのアルバム一枚を教えてちょ。
有名無名は問わないが、入手困難でないやつ。ジャンルと寸評もたのんます。
一枚だけよ。
俺のはこれ。
【タイトル】Oh My Sister
【アーチスト】SOULHEAD
【ジャンル】Japanese R&B
【寸評】映画「ゲロッパ」のエンディングで知ったグループ。ツインボーカルのハーモニーが心地よい。
【アーチスト】ジャッキー・チェン
【ジャンル】ジャッキー・チェン
【寸評】ジャッキー･チェン映画テーマ曲集
当時モノラルだった曲はそのままモノラルで収録されている
TVでは流れなかった曲も多いので、ファンもあまり興味を示さない
【謝辞】絶版
これ、データベースの構造からして何千件も処理すること考えてないだろ
Moskow Discow - http://www.youtube.com/watch?v=DFWdobNIcPQ&search=telex
Moskow Diskow 別バージョン - http://www.youtube.com/watch?v=TGtF3rEH4hE&search=telex
Eurovision(Live) - http://www.youtube.com/watch?v=6USa0zUMmqI&search=telex
On the road again - http://www.youtube.com/watch?v=ML_WXTXtoWs&search=telex
MOOGを多用しつつウォームな音作りの前期。
サンプリング音源を使用し始めても、フザけた音をかぶせていた後期。
この3人組のオジサン達は、今は何をやっているのやら…。
ディスコチックなNew Orderまで行くと、何か違うんだよなぁ。
http://www.youtube.com/results?search=neworder&search_type=search_videos
｢入てんだ｣を｢いれてんだ｣と読めるなんて凄いな
ゆとり教育の弊害がここまで…
現在1万2000曲だがレスポンス良好。
他のプレイヤーならこうはいかないと思う。
無駄な表示してるんじゃないか？ もしくはマシンが非力。
Yasui Mono Ichiba .com
6月にニューオープンしたYasui Mono Ichibaです
電化製品から雑貨まで特別価格で販売中！！！
人気の液晶テレビも大特価でご提供中です☆
6月末までオープン記念でポイント2倍！！！
http://www.yasuimonoichiba.com
＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊
小野田君宣伝しちゃいかんよ
金とられるよ。ひろゆこに
一瞬「Kasui Mono Ichiba.com」に見えた。
疲れているようだ。
平沢はソロではすごく生き生きしてるけど、解凍後のP-MODELはブランドとしての
「P-MODEL」に期待されている（というか制作サイドが売ろうとしている）
「いわゆるテクノ」を仕事としてやってる感じがする。
シーケンスとかもおざなりだし、他のメンバーに作らせた曲は二流もいいところ。
他のメンバーにも印税が行くようにという気遣いなのか？
ソロでは、コンピュータと電子楽器を道具として使って頭の中にある音楽を演奏したい
だけで、それがテクノに分類されようがされまいが関係ないんじゃないかな？
それだけでなくて、イメージを表現するために、オーケストラも戸川純も梅津和時
も老人もなんでも使った音楽はまさに「平沢の音楽」と言うしかなくジャンル分けは
不可能だし不要だと思う。
前に「ピコピコ演歌」と言ってた人がいたが、平沢の歌は森進一や小林幸子のそれ
よりもっと古く、「リンゴの唄」や「青い山脈」や「東京ラプソディ」のように聴こえる。
細野や戸川純にもその方向性はあるよね。
ﾌﾟﾌﾟｯ
100〜のスレッドの続きを読む
